Alle guten Dinge sind drei? In der spoilerfreien Kurzrezension schauen wir, ob “Discovery” das erste Mal eine Staffel ohne heftiges Stirnrunzln über die Zielgerade bringen kann.

Story

Osyraa versucht die Discovery zum Verubinnebel zu entführen und die Koordinaten des Dilithiumvorkommens aus Booker und Burnham herauszufoltern. Derweil läuft die Zeit für Saru und das Außenteam ab, um Su’Kal zum freiwilligen Beenden des Holoprogramms zu bewegen.

Die Chefin legt selbst Hand an. Das Drehbuch stammt von Michelle Paradise und arbeitet sich in einer rasanten Geschwindigkeit an den offenen Baustellen der beiden vorangegangenen Episoden ab. Das ist actionreich und spektkulär, aber auch oberflächlich und teilweise unbefriedigend.

Dabei ist das Finale wie ein vorhersehbares Potpourri bekannter Versatzstücke älterer Treks. Inhaltlich steuert “That Hope Is You, Part 2” nichts mehr zu dieser dritten Staffel bei. Wer auf eine Vertiefung eines der angerissenen und teilweise durchaus interessanten Themen der Vorwochen gehofft hatte, wird enttäuscht.

Stattdessen fackelt “Discovery” ein Actionfeuerwerk ab, dass dem “Mandalorian” ebenbürtig ist. Plausibler Plot ist da nicht die Priorität. Insbesondere in der zweiten Hälfte der Episode verlässt sich Paradise dann auch noch übermäßig auf sehr bequeme Drehbuchlogik. Burnham und Co. gelingt eine ganze Reihe unwahrscheinlicher Husarenstücke. Das ist zwar optisch unterhaltsam, in der Häufung aber beliebig und unglaubwürdig.

Dialoge und Besetzung

Nach dem brillanten Auftritt in der vorangegangen Episode enttäuscht Paradise’ Version von Osyraa im Staffelfinale massiv. Janet Kidder wird zum generischen Bösewicht zurückentwickelt, an dem sich Burnham und Konsorten abarbeiten dürfen. Auch an Kenneth Mitchells Aurellio hat Paradise offenkundig kein Interesse, geschweige denn an einem mehr als eindimensionalen Zareh.

Flache Gegenspieler könnte die Episode sicherlich verkraften, wenn denn im B-Plot mit Su’Kal spannende Dinge geschehen würden. Die gleichnamige Folge hatte Paradise spannende Anknüpfungspunkte bzgl. des “Monsters” und Sarus Beziehung zum Waisen hinterlassen. Aber auch hier liefert Paradise weniger, als man nach dem Setup hätte erwarten dürfen. Su’Kals Geschichte wird sehr zweckmäßig abgewickelt.

Statt Saru und Su’Kal die nötige Zeit zu lassen, um eine halbwegs glaubwürdige Vater-Sohn-Dynamik zu entwicklen, verlässt sich Paradiese darauf, bekannte Klischees beim Publikum per Fingerzeig abrufen zu können. Warum die Figuren aus eigener kreativer Kraft von A nach B bringen, wenn man die Zuschauer mit gelernten Versatzstücken der Postmoderne dazu bringen kann, sich die emotionale Tragkraft werkfremd zu borgen?

Und dann möchte Paradise, dass wir auf den letzten Metern auch noch emotional in Adira und Grays Beziehung investieren. Gleiches Spiel: Keine Priorität, keine Zeit, kein Vermögen? Man weiß es nicht. Liebe Zuschauer, ihr kennt doch noch Dax aus “Deep Space Nine”? Dann bitte, hier an dieser Stelle, profunde, tiefe Gefühle für ein vertracktes Trill-Ex-Wirt-Drama mit tragischem Anstrich einfügen. 13 Folgen waren einfach nicht genug Zeit, sowas sinnvoll selbst zu entwickeln. Da müsst ihr jetzt einfach mal selbt in Heimarbeit die Skizze aus dreieinhalb Szenen mit emotionaler Gravitas aus dem Hinterstübchen zu einem glaubhaften und profunden Handlungsbogen auffüllen. Aber bitte am Ende an der herzzerreißender Stelle dolle mitfiebern!

Derweil schießen, prügeln und schleppen sich die verbleibenden Offiziere der Discovery (und Zora und Booker) durch die Korridore und Turbolift-Schächte (nach dieser Folge irgendwie ein völlig überkommenes Konzept, aber ich schweife ab…) ihres Schiffs – sich ständig gegenseitig ihrer gegenseitigen Zuneigung im Angesicht des Todes versichernd. Das ist durchaus anstrengend, aber für “Discovery” auch nichts Neues.

Die Krönung der nicht vorhandenen Charakterentwicklung ist schließlich Tilly, die bei der ersten sich bietenden Gelegenheit völlig anlasslos das Kommando an Burnham abgibt, aus… Gründen. Schön war’s, Nummer Eins.

Kanon und Rahmenhandlung

Wie bei der Charakterentwicklung selbst macht Paradise aus den Anlagen der vorherigen Episoden nichts Interessantes oder gar Überraschendes für den übergreifenden Plot. Die Story der Staffel war offensichtlich vor zwei Wochen auserzählt, nachdem Su’Kal als Ursprung des Brandes und der Verubinnebel als praktische, neue Dilithiumquelle entdeckt wurde.

Einzig blöd, dass noch Osyraa irgendwie dazwischenfunken konnte. “That Hope Is You, Part 2” ist damit leider nicht viel mehr als eine “Aufräumfolge” mit hohem Actionanteil. Nichts im Vergleich zu einem der intensiven Mehrteiler aus “Deep Space Nine” oder “Enterprise”, die auch noch am Ende ihrer Storybögen mehr spannende Entwicklungen zu erzählen hatten als: “Diese Woche bringen wir die bösen Jungs und Mädels um.”

Die Kehrseite dieser Medaille ist ein aus großer Flughöhe betrachtet ordentlicher Abschluss der Staffel mit all ihren bekannten Qualitäten und Mängeln. Wer bis letzte Woche noch alle Volten und blinden Flecken der übergreifenden Handlung mitgegangen ist, dürfte sich durch das Finale durchaus gut unterhalten fühlen, bringt es doch die Storystränge zu einem vorläufigen Abschluss, die in den letzten Wochen von den Autoren immer wieder fokussiert wurden.

Leider fällt damit aber auch ein gewaltiger Teil von naheliegenden und brennenden Fragen (Achtung, Wortspiel!) unter den Tisch, die “Discovery” in dieser Staffel offenbar schlicht nicht beantworten wollte, oder für rein funktionales Beiwerk hält.

Auch Liebhaber des visuellen Kanons müssen für “That Hope Is You” stark sein, denn es wird an dieser Episode (zu recht) viel zu kritisieren geben. Bei der Hatz durch die Discovery lernen wir eine ganze Reihe Schiffsteile kennen, die wir vorher nicht zu Gesicht bekommen haben. Unter anderem den Warpkern und den Hauptcomputer. Besonders kontrovers dürfte dabei eine ausufernde Szene im Turbolift-“Netzwerk” (im freiesten Sinne des Wortes) aufgenommen werden. Bereits Episoden der zweiten Staffel hatten auf der Discovery ein reichlich unplausibles Innenleben für das Beförderungsnetzwerk gezeigt, aber in “That Hope Is You” demonstrieren Autoren, Regie und Effektkünstler, eine völlig irrwitzige und geradezu karrikaturhafte Vorstellung davon, wie ein Raumschiff im “Star Trek”-Universum konstruiert wird, und in welchem Maßstab.

Inszenierung

Olatunde Osunsanmi darf auch dieses “Discovery”-Finale spektakulär in Szene setzen. Was “Star Trek” hier abfeuert, ist zweifelsohne die Oberliga der visuellen Effekte. Wie bereits “Su’Kal” entstehen auf dem Holodeck wundervolle Bilderwelten. Aber auch im Weltraum und auf der Discovery ist “That Hope Is You” schlicht umwerfend.

Die rasante Inszenierung und die visuelle Opulenz tragen dann auch den Löwenanteil zum Unterhaltungswert dieser an intellektuellen Höhepunkten armen Episode bei. Dass man sich als Zuschauer dabei tatsächlich angenehm berieseln lassen kann, ist eine Qualität, die ich nicht kleinreden möchte.

Dazu kommt fantastische Kameraarbeit, vor allen Dingen im B-Plot und ein sehr guter Soundtrack von Jeff Russo. Ein interessantes Stilmittel, das in der Folge wiederholt zum Einsatz kommt, sind rollende Kamerafahrten. Das trägt viel zu einem cineastischen Look bei, steht aber im Kontrast zu der eher konservativen Kameraarbeit im Rest der Staffel.

Beobachtungen

• Adiras Avatar in der Holosimulation ist xaheanisch.
• Nochmal zum Mitschreiben: Weil Su’Kal im Umfeld von Dilithiumstrahlung aufgewachsen ist, ist sein Genom spontan gerade so mutiert, so dass er die Kristalle galaxieweit(!) durch starke Emotionen explodieren lässt. Übersetzung ins 21. Jahrhundert: Säuglinge nahe Uranminen könnten so mutieren, dass sie bei einem Wutanfall Atomkraftwerke und -waffen detonieren lassen. Hat hier sonst noch jemand leichte Zweifel an dem “Science”-Teil von “Science-Fiction”?
• Burnham war auf der Krankenstation und hat ernstlich immer noch keine Gelegenheit gefunden, einen Geweberegenerator für ihr ramponiertes Bein mitgehen zu lassen.
• Nochmal Equipment: Wir sollen glauben, dass es unterhalb von Deck 5 nicht mehr als 1 (in Worten: “eine”) Sauerstoffmaske mit äußerst beschränktem Gasvorrat gibt? Was ist mit Raumanzügen, Rettungskapseln, Schutzräumen, Shuttles, Notfallausrüstung für Hüllenreparaturen, Ausrüstung für Außenteams, medizinische Ausrüstung, Replikatoren, programmierbarer Materie, Lagerräumen…
• Die Warpgondeln der Discovery sehen von Innen denen der Enterprise-D sehr ähnlich. Irgendwer im Produktionsteam hat scheinbar doch eine Ahnung davon, wie ein Sternenflottenschiff von Innen ausschaut.
• Allerdings: Die Gondeln sind vom Schiffsrumpf getrennt. Entweder hat sich Owosekun hineingebeamt (was die Dramatik der Szene und das Gerede von Störfeldern unterliefe), sie ist gar nicht in die Gondel gestiegen oder sie hat bei Warp einen Weltraumspaziergang unternommen (und DOT-23 noch dazu). Alles nicht plausibel.
• Datasetten im Computerkern!
• Ist am Ende der Episode völlig vergessen, dass sich das Außenteam in einer tödlich verstrahlten, langsam zerfallenden Umgebung befindet? Die Prioritäten, mit denen die Discovery-Crew agiert, scheinen mir jedenfalls etwas seltsam.
• Warum trägt die Crew der Discovery eigentlich seit ihrer Ankunft im 32. Jahrhundert die modernen Kommunikatoren und andere Sternenflottenausrüstung aber keine zeitgemäßen Uniformen?
• Ist Gene Roddenberry jetzt sowas wie ein “Star Trek”-Buddha? Ich weiß nicht, ob es eine kluge Idee ist, den Serienschöpfer jetzt zwischen Episodenende und Abspann wie einen Gelehrten zu zitieren, der uns tiefe Weisheiten nahebringt. Nicht nur, weil sich das Franchise m.E. derzeit ohnehin selbst zu ernst nimmt, sondern auch, weil der Anspruch des Zitats in keiner weise sinnvoll von der “That Hope Is You”, bzw. den 12 Episoden davor eingelöst wird. Show, don’t tell, liebe Leute. Etwas mehr Selbstironie und deutlich weniger Pathos stünden den Autoren der Serie gut zu Gesicht.

Fazit

Als Fanfilm wäre das Drehbuch “That Hope is You, Part 2” eine tolle Sache, als Staffelfinale einer Premium-Dramaserie sollten jedoch andere Maßstäbe gelten. Paradise’ Story verdichtet viel Plot in eine recht kurze Spielzeit und findet trotzdem Gelegenheit für teilweise ausuferndes Actionspektakel. Würde die Folge nicht von einem absurd hohen Budget und der damit verbundenen kinoreifen Produktionsqualität profitieren, es gäbe kaum Grund, sie sich anzusehen.

Die Story selbst krankt dabei an zwei Problemen. Erstens kann man sich die Episode inhaltlich praktisch sparen. Es passiert nichts mehr von Belang für die Charaktere oder den übergreifenden Plot. Alles was passiert, ergibt sich vorhersehbar aus den Anlagen der letzten beiden Episoden, bzw. wurde hinlängst per Zaunpfahl angekündigt.

Zweitens hat Paradise auch wenig echtes Interesse daran, die Staffel auf eine besonders geschickte, interessante, herausfordernde oder kreative Art zu beenden, sondern verfolgt stattdessen ziemlich uninspiriert den energieeffizientesten Weg von A nach B über ausgetretene Pfade. Sie kopiert munter postmoderne Häppchen bekannter Motive, die irgendwie echtes Geschichtenschreiben ersetzen sollen. Saru teilt väterliche Weisheiten mit Su’Kal, ohne dass die Beziehung “on screen” den vertrauensvollen Umgang rechtfertigen würde. Owosekun erzählt in einer Szene einen Schwank aus ihrer Jugend, damit sie eine halbe Stunde später genau diesen Trick aus dem Hut zaubern kann. Vance fasst im kritischen Moment plötzlich und ohne guten Grund Vertrauen, dass Michael Burnham nicht nur das Richtige tun, sondern dabei auch noch mit übernatürlichem Glück gesegnet sein wird. Und so weiter und sofort.

Das tut dem unterhaltenswerten Bombast keinen Abbruch, ist aber viel zu wenig Substanz für den bedeutungsschwangeren Unterton, mit dem “Discovery” scheinbar frei von jeder Selbstreflexion oder Selbstironie wieder einmal völlig unverdienten Pathos zelebriert.

Es ist der rote Faden durch alle drei Staffeln, dass die “Discovery”-Autoren offenkundig der Meinung sind, ihre mittelmäßigen Drehbücher würden Kraft guter Absichten zu fantastischen, bewegenden, gesellschaftskritischen Dramen, die es ihnen erlaubten, das Publikum mit salbungsvollen Monologen oder wie in diesem Finale einer Weisheit von Roddenberry zu einem erfüllteren Leben zu befähigen.

Realistisch betrachtet schrammte “Discovery” in dieser Staffel jede zweite Episode am Niveau einer Seifenoper. Das wäre schon irgendwie ok, schließlich ist der “Mandalorian” auch nur gehaltvoll wie ein Samstagmorgen-Cartoon. Aber die “Star Wars”-Konkurrenz macht auch keine Anstalten, sein Publikum zu bessere Menschen erziehen zu wollen. Wenn ein Drehbuch 59 Minuten lang ohne Not nur die aller-aller-dünnsten intellektuellen Bretter bohrt, muss sich danach niemand aus dem Writers Room aufschwingen, um mir noch auf den letzten Metern mit tief empfundenen Glaubenssätzen und großen Reden die Welt zu erklären. Auf diese Peinlichkeit könnte ich in Staffel 4 zusammen mit dem Hang zum Melodrama bei der Charakterzeichnung vollumfänglich verzichten.

Übrig bleibt nach wie vor eine Genre-Serie, der es an harter Science-Fiction mangelt, aber nicht an Herz, starken Figuren, brillanten Schauspielern und einer fantastischen Inszenierung.

Bewertung

Episoden-Infos

Mit Rücksicht auf andere Leser, die die Folge noch nicht gesehen haben, bitten wir, in den Kommentaren zu diesem Artikel auf Spoiler zu verzichten. Danke!e

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